Cómo Verloop crea tejidos coloridos utilizando hilo de material muerto

Shop Small es una serie mensual destacando propietarios de pequeñas empresas de diversos orígenes. Esta serie pretende ir más allá del típico resumen de productos, profundizando en las historias inspiradoras detrás de algunas de nuestras marcas favoritas. Al echar un vistazo detrás de escena a cómo surgieron sus tiendas y resaltar los productos que a ellos (¡y a sus compradores!) les encanta, esperamos poner la atención que merecen en estos propietarios de negocios marginados.

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En lugar de enviar el exceso de hilo a los vertederos, Ella Lim se desafió a sí misma a crear algo único. El resultado fue bucle, una marca de prendas de punto en crecimiento que vende de todo, desde pantuflas, bufandas y bolsos coloridos hasta almohadas, mantas y decoración navideña.

El diseño y la producción se llevan a cabo en una fábrica de tejido de propiedad familiar en Filipinas, que su abuelo fundó en los años 80 y que luego se hizo cargo su madre. Lim se familiarizó con el negocio desde una edad temprana, siguió a su madre en la escuela secundaria y a menudo consideraba que viajar para encontrarse con clientes eran "vacaciones familiares".

Como adulta, pasó un tiempo lejos de Filipinas y su familia, estudió pregrado en los EE. UU. y luego trabajó en una empresa. Cuando surgió la oportunidad de regresar a Asia y trabajar con su madre, Lim la aprovechó. A continuación, hablamos con Lim, quien comparte el éxito de su negocio y cómo utiliza hilo que de otro modo se desecharía.

¿Cómo surgió la idea de Verloop?

Realmente me llamó la atención, siendo nuevo en el negocio, la cantidad de desperdicio que había durante el proceso de producción. Todo, desde probar y comprar hilo hasta el diseño de ida y vuelta, crea todo este exceso de desperdicio. Una de las primeras cosas que recuerdo cuando me uní a la empresa fue encontrar el almacén lleno de coloridos recortes de años de producción. (Bendita sea mi mamá, ella nunca quiere tirar nada). Encontré varias temporadas de colores y estilos, lo que me inspiró a intentar hacer una pequeña colección usando solo los recortes. La primera colección de Verloop en 2012 se hizo 100 por ciento con material muerto; simplemente vimos lo que había disponible y lo juntamos todo.

¿Qué pasó una vez que trabajó con la reserva de recortes?

Las primeras temporadas se hicieron enteramente con material muerto, pero todavía incorporamos material muerto. Debido a que la empresa ha crecido bastante, tenemos que trabajar con material virgen en nuestros diseños, pero el punto de partida cada año es siempre lo que queda del año anterior en la fábrica. Siempre es una especie de rompecabezas cada temporada.

¿Cuáles son sus productos más vendidos?

En términos de volumen, nuestro artículo número uno es una línea de sombreros, llamada gorros de punto de canalé sencillos. Lo mejor de este sombrero es que es muy ligero, cómodo y se estira para adaptarse a cualquier cabeza. Nuestras pantuflas y guantes tipo calcetín funcionan bien y este año lanzamos calcetines de punto con forro polar que no se caen. En 2018, comenzamos a experimentar con artículos para el hogar: piense en almohadas, mantas, fundas para plantas y posavasos. Un artículo que nos hizo un nombre es el guantes "par y repuesto", que es un conjunto de tres guantes intercambiables que no coinciden. La idea es que si pierdes uno, todavía te quedan un par.

¿Qué tiene de especial su proceso de producción?

La experiencia de la mayoría de las marcas sería la de un diseñador trabajando en la ciudad, creando un paquete tecnológico y enviándolo a la fábrica. preguntando: "por favor produzca esto de la manera más eficiente". Para nosotros, hay más un diálogo entre lo creativo y lo industrial. proceso. Paso un par de semanas al año en la fábrica generando ideas de productos. Somos sólo uno de los varios clientes de la fábrica, pero ningún otro cliente tiene acceso a lo que queda en la fábrica. Creamos la mayoría de nuestros diseños en la fábrica junto con los trabajadores de la fábrica y eso nos permite fabricar productos más exclusivos.

¿Cómo describiría a su cliente?

Nuestro cliente es una persona muy divertida, creativa y expresiva. No le temen al color. Lo interesante de nuestra marca es que no es específica de una edad. Tenemos algo para la mamá del arte, la Generación Z que ama el estilo urbano y los millennials que aprecian el color. Realmente es más psicográfico: cómo piensa la gente y cómo les gusta expresarse.

¿Cuáles son las tres cosas que ha aprendido como propietario de un negocio?

1. Conozca a su cliente. Cuando comencé, realmente no sabía quién era mi cliente. Sólo quería hacer un producto genial y único. Nos llevó un tiempo saber quién debería ser nuestro cliente principal.
2. La iteración y los pequeños experimentos marcan la diferencia. Pasé los primeros dos años empujando y probando cosas, haciendo pruebas que no cuestan mucho para el negocio. Luego, una vez que sientas que sabes que es bueno, es cuando amplías la escala.
3. Esté realmente abierto a la distribución. Sea independiente de dónde se puede encontrar el producto y esté abierto a diferentes plataformas: venta al por mayor, comercio electrónico, etc. — especialmente para marcas pequeñas sin mucho dinero.